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Las Pelotas continúa mostrando el camino hacia su nuevo álbum de estudio con “Cuando ves alrededor”, una canción que pone el foco en las contradicciones de la hiperconectividad y en todo aquello que dejamos pasar cuando no vivimos el presente. El disco completo llegará el próximo 10 de septiembre en formato físico y digital.

Las Pelotas vuelve con música nueva. La histórica banda liderada por Germán Daffunchio presentó “Cuando ves alrededor”, segundo adelanto de su próximo trabajo discográfico, con el que comienza a revelar otra de las facetas que tendrá esta nueva etapa.

La canción propone una reflexión profundamente ligada a estos tiempos: estar permanentemente conectados y, al mismo tiempo, cada vez más desconectados de aquello que sucede a nuestro alrededor. Desde allí aparece una pregunta que atraviesa toda la propuesta: ¿cuánto de nuestra propia vida nos estamos perdiendo por no estar realmente presentes?

Lejos de buscar respuestas sencillas, Las Pelotas aborda el planteamiento desde una mirada existencial y mantiene esa identidad artística que convirtió a la banda en una de las voces más reconocibles del rock argentino. La instrumentación sensible y sutil acompaña un mensaje que funciona como una invitación a observar nuevamente aquello que la vorágine cotidiana muchas veces vuelve invisible.

“Cuando ves alrededor” llegó acompañado además por un videoclip realizado íntegramente en blanco y negro, concebido y dirigido por Juan Daffunchio y Macarena Echauri. La pieza audiovisual traslada el concepto de la canción a una estación de tren y utiliza el movimiento de las personas para representar esa sensación de automatismo que atraviesa la vida moderna.

En medio de una multitud que avanza prácticamente en piloto automático aparecen dos niños cuya mirada funciona como contraste. Mientras los adultos parecen atrapados por una rutina gris y alienante, ellos todavía conservan la capacidad de detenerse, observar y encontrar asombro en aquello que los rodea.

La producción artística del sencillo estuvo en manos de Sebastián Schachtel y Germán Daffunchio, mientras que Uriel Mackern se encargó de la grabación y mezcla en los estudios Sonorámica y Los Ángeles. El mastering fue realizado por Daniel Ovie.

El lanzamiento funciona como segunda pieza del rompecabezas que terminará de completarse en cuestión de días. El próximo álbum de estudio de Las Pelotas será publicado el 10 de septiembre, tanto en plataformas digitales como en formato físico, sumando un nuevo capítulo a la extensa trayectoria de la agrupación.

Con “Cuando ves alrededor”, Las Pelotas vuelve a utilizar la música para observar críticamente el presente. En una época en la que todos parecen estar conectados permanentemente, la banda plantea una paradoja incómoda: quizás nunca fue tan fácil comunicarnos y, al mismo tiempo, tan difícil detenernos a mirar lo que tenemos alrededor.

Los Auténticos Decadentes y Los Caligaris vuelven a demostrar que juntos son una auténtica fiesta. Las bandas presentaron una renovada versión de “Te Quiero Tanto”, clásico de Sergio Denis, mientras Los Auténticos Decadentes se preparan para regresar a Paraguay el próximo 27 de septiembre como parte del festival Pilsen ReciclArte.

La conexión entre Los Auténticos Decadentes y Los Caligaris continúa creciendo. Después de iniciar una gira conjunta el pasado 22 de agosto en Córdoba, las dos agrupaciones argentinas ahora trasladaron esa química al estudio con el lanzamiento de una nueva versión de “Te Quiero Tanto”, disponible en plataformas digitales.

La canción pertenece originalmente a Sergio Denis y con el paso de los años trascendió ampliamente su lanzamiento para instalarse en la memoria popular. Su melodía terminó incluso transformándose en uno de esos himnos adaptados por hinchadas de fútbol y públicos de diferentes lugares del mundo.

Esta reinterpretación conserva la esencia emotiva de la composición original, pero incorpora la energía festiva que caracteriza tanto a Los Auténticos Decadentes como a Los Caligaris. El resultado forma parte del universo de “Los Auténticos Caligaris: La Fórmula Perfecta”, proyecto que reúne musicalmente a las dos bandas.

Uno de los grandes atractivos de la versión aparece en su construcción musical. El tema incluye un mashup que conecta fragmentos y referencias de “Kilómetros”, de Los Caligaris; “Loco (tu forma de ser)”, de Los Auténticos Decadentes; y “Un poco loco”, también perteneciente al repertorio de Sergio Denis.

“Te Quiero Tanto” llegó además acompañado por un videoclip oficial dirigido por Octavio Lovisolo, encargado de trasladar a imágenes el encuentro entre ambas agrupaciones. La producción estuvo a cargo de Joaco Pilotto, con Analia Kaufmann en la coordinación general y un equipo audiovisual integrado por Tato Muffins, Federico Rafael Caón, Leandro Bustamante Gómez, Tyncho Menard y Ariel Bustos.

La colaboración aparece después del debut de la gira conjunta en Córdoba y antes de una extensa agenda internacional. “La Fórmula Perfecta – Los Auténticos Caligaris” continuará entre octubre y noviembre con diferentes presentaciones en México y Colombia, incluyendo Guadalajara, Tijuana, Baja California, San Luis Potosí, Bogotá, Monterrey, Ciudad de México y Oaxaca.

Pero antes habrá una parada especialmente importante para el público paraguayo. Los Auténticos Decadentes estarán en Paraguay el próximo 27 de septiembre como parte de Pilsen ReciclArte, llevando nuevamente al país ese repertorio de clásicos que convirtió al grupo en una de las bandas argentinas más queridas por varias generaciones.

Así, la previa de su regreso a Paraguay llega con música nueva y una alianza que parece hecha a medida para la fiesta. Los Auténticos Decadentes y Los Caligaris recuperan un clásico de Sergio Denis, mezclan sus propios himnos y convierten “Te Quiero Tanto” en otro motivo para cantar, saltar y bailar.

Camilo inicia una nueva etapa musical con “El Árbol”, primer adelanto de su quinto álbum de estudio, “Para Cuando Sean Mayores”. El nuevo material también dará nombre a la gira internacional que traerá nuevamente al artista colombiano a Paraguay el próximo 23 de octubre en el Arena ueno SND.

Camilo está listo para comenzar un nuevo capítulo de su carrera. El seis veces ganador del Latin GRAMMY® presentó este 3 de septiembre “El Árbol”, la primera canción de Para Cuando Sean Mayores, su quinto álbum de estudio, cuyo lanzamiento está previsto para el próximo 9 de septiembre.

Con una propuesta de pop moderno, “El Árbol” gira alrededor de una reflexión tan sencilla como emotiva: aprender a vivir el presente antes de que los momentos cotidianos terminen convirtiéndose en recuerdos. La canción habla especialmente de aquellas experiencias que vivimos por última vez sin saber que efectivamente serían las últimas.

“Recordar la última vez que hice algo, y darme cuenta de que no me di cuenta que era la última vez. El último abrazo a esa persona que tanto quise, la última vez que vi a mis amigos del colegio, la última vez que monté la bici de mi infancia. Si hubiera sabido”, expresó Camilo al explicar el sentimiento que dio origen a la canción.

Esa mirada conecta directamente con el concepto de Para Cuando Sean Mayores, un disco inspirado en la reconexión con el niño interior. El proyecto fue concebido desde El Taller Creativo, espacio en el que Camilo y su equipo buscan desarrollar nuevas ideas desde la inocencia, la libertad y una creación alejada del juicio.

El álbum llegará poco más de dos años después de cuatro, producción con la que el colombiano profundizó su exploración de la salsa y consiguió tres nominaciones a los Latin GRAMMY® 2024. A lo largo de su carrera, Camilo acumula 33 nominaciones a los Latin GRAMMY®, además de seis victorias.

Esta nueva etapa también encuentra al artista con dos nominaciones a los Premios Juventud 2026: La Mezcla Perfecta por “Carteras Chinas”, junto a Elena Rose y Los Ángeles Azules, y Mejor Canción Pop por “Si Tuviera Que Elegir”, colaboración con Ricardo Montaner y Evaluna.

El disco llegará acompañado del “Para Cuando Sean Mayores Tour”, una nueva gira internacional que comenzará en octubre y recorrerá Estados Unidos y Latinoamérica. Paraguay forma parte del itinerario junto con países como Argentina, Uruguay, Chile, Perú, Ecuador y Colombia, antes de que la gira continúe por México en febrero de 2027.

El esperado reencuentro con el público paraguayo será el 23 de octubre en el Arena ueno SND. Las entradas continúan disponibles a través de Ticketea, con precios desde Gs. 247.500 más service charge, además de beneficios para clientes de ueno bank. El espectáculo es apto para todo público y cuenta con capacidad limitada. La llegada de Camilo a Paraguay es una producción de G5Pro y Dale Play.

La ciudad de Ayolas, en el departamento de Misiones, se prepara para vivir este 5 de septiembre la cuarta edición del Festival Nacional del Pira Chyryry. La celebración pone en primer plano uno de los grandes símbolos de la gastronomía local, reconocido oficialmente como Patrimonio Cultural Inmaterial Nacional.

Ayolas volverá a convertirse en punto de encuentro para la gastronomía, la cultura y las tradiciones paraguayas con la realización de la 4ª edición del Festival Nacional del Pira Chyryry, prevista para este sábado 5 de septiembre.

El evento nació con el objetivo de mantener viva una preparación profundamente vinculada con la identidad de la comunidad ayolense. Más que un plato típico, el Pira Chyryry representa una tradición construida alrededor del río, la pesca y las costumbres transmitidas entre diferentes generaciones.

Su importancia cultural recibió además un reconocimiento oficial. El Pira Chyryry fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial Nacional mediante la Resolución N.º 600/2025 de la Secretaría Nacional de Cultura, destacando los conocimientos, técnicas y experiencias que rodean su preparación.

La celebración permite precisamente que esos saberes permanezcan vigentes y puedan ser compartidos con nuevas generaciones y visitantes. La gastronomía se transforma así en una herramienta para contar parte de la historia de Ayolas y mostrar una identidad estrechamente relacionada con los recursos naturales de la zona.

La Secretaría Nacional de Turismo (Senatur) también destaca el potencial de esta tradición para fortalecer la presencia de Ayolas dentro del mapa turístico nacional. El festival permite combinar la experiencia gastronómica con los atractivos naturales, culturales e históricos que posee esta ciudad del departamento de Misiones.

El Pira Chyryry se convierte de esta manera en mucho más que el protagonista de una jornada gastronómica. Su preparación y todo lo que la rodea funcionan como una expresión de la memoria colectiva de una comunidad que encontró en este plato una forma de preservar y compartir sus costumbres.

La cuarta edición representa además una nueva oportunidad para recibir visitantes y generar movimiento alrededor de la oferta turística local. Gastronomía, tradición e identidad se encontrarán nuevamente en Ayolas, poniendo en valor aquello que distingue a la ciudad y a su gente.

Este 5 de septiembre, el Festival Nacional del Pira Chyryry volverá a demostrar cómo un plato puede contar la historia de todo un pueblo. Ayolas prepara una nueva celebración de uno de sus sabores más representativos, ahora también protegido como parte del patrimonio cultural del Paraguay.

Miley Cyrus estrenó “Bass Persuades”, el primer adelanto de su décimo álbum de estudio, que llevará el mismo nombre y llegará a las plataformas el próximo 18 de septiembre. Con una potente base electrónica y reminiscencias de los años 90, la artista vuelve a reinventar su sonido mientras prepara también su regreso a los escenarios.

Miley Cyrus puso oficialmente en marcha una nueva etapa musical. La cantante estadounidense presentó “Bass Persuades”, canción que funciona como primer adelanto y da nombre a su próximo disco, cuyo lanzamiento está previsto para el 18 de septiembre.

El estreno llegó acompañado de un videoclip dirigido por Mert Alas, uno de los colaboradores cercanos de la artista. En las imágenes, Miley aparece con una estética retro, encabezando una particular fiesta nocturna en plena calle y acompañando el ritmo de la canción con una coreografía que refuerza el espíritu bailable de esta nueva propuesta.

Musicalmente, “Bass Persuades” apuesta por una base electrónica potente, beats marcados y melodías con influencias de comienzos de los años 90. Se trata de otra transformación dentro de una carrera en la que Cyrus ha pasado con naturalidad por el pop, el rock, sonidos alternativos, country y diferentes vertientes del dance.

El nuevo álbum estará compuesto por diez canciones: “Bass Persuades”, “Different Religion” junto a Model/Actriz, “Let’s Get Married”, “Orbit”, “Aftermath”, “REDLIGHTS”, “Neon Signs” con Andrew Wyatt, “Innocent Ways”, “Snow” y un remix de la canción que da nombre al proyecto.

Durante los últimos días, Miley fue dejando diferentes pistas sobre esta nueva era a través de sus redes sociales. Cambios de imagen, fotografías con una nueva estética y la decisión de reducir visualmente su nombre artístico simplemente a “MILEY” fueron preparando el terreno antes de la llegada del primer sencillo.

La propia cantante ya había adelantado que el disco estaba terminado y describió el proyecto como una historia de amor con diferentes dimensiones. “Las historias de amor nunca son unidimensionales. Siempre tienen varias capas”, expresó al hablar sobre las canciones y la influencia de su relación con Maxx Morando.

La nueva etapa también significará su regreso a los escenarios. Miley anunció dos presentaciones en el Hollywood Bowl de Los Ángeles, previstas para el 16 y 18 de octubre, conciertos que llegarán apenas unas semanas después de la publicación del álbum.

“Bass Persuades” encuentra así a Miley Cyrus nuevamente en modo reinvención después de una etapa marcada por grandes reconocimientos, entre ellos los Grammy obtenidos por “Flowers” y su colaboración con Beyoncé. Ahora, con sintetizadores, beats y una estética nocturna como carta de presentación, Miley quiere que su próxima era comience directamente en la pista de baile.

La reunión de Oasis podría no haber terminado con el cierre de “Live ’25”. Noel Gallagher volvió a encender la ilusión de los fanáticos al deslizar que la banda podría tener planes para el verano de 2027, aunque por ahora no existe un anuncio oficial de nuevos conciertos.

Cuando parecía que la histórica reunión de Oasis había quedado cerrada con su exitoso regreso a los escenarios, Noel Gallagher volvió a poner el futuro de la banda sobre la mesa. Una breve respuesta del músico fue suficiente para disparar nuevamente las especulaciones sobre posibles conciertos en 2027.

Todo ocurrió durante una entrevista concedida a talkSPORT, en la que Noel se encontraba hablando sobre una de sus grandes pasiones fuera de la música: el Manchester City. En medio de la conversación apareció inevitablemente la pregunta sobre si Oasis podría volver a tocar el próximo año.

Fiel a su estilo, Gallagher evitó entregar una confirmación directa, pero tampoco cerró la puerta. “El año que viene no hay torneo de fútbol, así que tenemos que hacer algo en verano, ¿no?”, respondió, dejando una frase que rápidamente comenzó a circular entre los seguidores de la banda.

El comentario cobra especial relevancia después del fenómeno provocado por “Live ’25”, la gira que marcó la reconciliación artística de Noel y Liam Gallagher y que concluyó en noviembre de 2025. El regreso puso fin a años de espera y permitió que una nueva generación pudiera ver nuevamente a los hermanos compartiendo escenario.

La posibilidad de extender la reunión ha acompañado prácticamente desde el comienzo a esta nueva etapa de Oasis. Cada declaración de los Gallagher es analizada por los fanáticos en busca de pistas sobre si el regreso fue únicamente un acontecimiento puntual o si podría convertirse en algo mucho más duradero.

Por el momento, no hay una confirmación oficial de una gira de Oasis para 2027, por lo que las palabras de Noel deben entenderse como un guiño antes que como el anuncio definitivo de nuevos conciertos. Aun así, que el propio músico bromee con la posibilidad inevitablemente aumenta las expectativas.

Una eventual nueva serie de presentaciones volvería a convertirse en uno de los acontecimientos más importantes del rock internacional. El impacto conseguido por la reunión demostró que el interés alrededor de Oasis permanece intacto décadas después de canciones como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger”, “Champagne Supernova” y “Live Forever”.

Ahora todas las miradas vuelven a estar sobre Noel y Liam. Oasis todavía no confirmó que continuará tocando en 2027, pero Noel Gallagher acaba de dejar abierta una puerta que millones de fanáticos esperan que los hermanos decidan cruzar.

Beyoncé celebra dos décadas de “B’Day” con una edición deluxe de su recordado álbum y una colaboración que pocos esperaban. La superestrella estadounidense unió fuerzas con Maluma en “CUERPO (TUMBAO)”, una canción con sabor latino que además incorpora el inconfundible “La Negra Tiene Tumbao” de Celia Cruz.

Beyoncé está de celebración y decidió conmemorar los 20 años de “B’Day” con una edición especial que trae novedades para sus seguidores. Entre ellas aparece una de las colaboraciones más inesperadas: Maluma se suma a la artista estadounidense en “CUERPO (TUMBAO)”.

La canción propone un encuentro entre dos universos musicales que hasta ahora no habían coincidido de esta manera. Beyoncé y el colombiano combinan partes en inglés y español, llevando la propuesta hacia sonidos latinos sin abandonar el sello internacional de ambos artistas.

Uno de los elementos más reconocibles del tema llega de la mano de Celia Cruz. “CUERPO (TUMBAO)” utiliza un sample de “La Negra Tiene Tumbao”, uno de los grandes clásicos de la legendaria cantante cubana, incorporándolo a una producción contemporánea.

La elección tiene además una enorme carga musical. “La Negra Tiene Tumbao” se convirtió en uno de los temas más emblemáticos de la última etapa de la carrera de Celia Cruz y su presencia funciona como puente entre diferentes generaciones de la música latina.

Para Maluma, la colaboración significa sumar a su carrera un encuentro con una de las artistas más influyentes de la música pop de las últimas décadas. El colombiano lleva años construyendo colaboraciones internacionales, pero compartir una canción con Beyoncé representa uno de los cruces más llamativos de su trayectoria.

La novedad forma parte de las celebraciones por las dos décadas de “B’Day”, álbum publicado originalmente en 2006 y que dejó canciones fundamentales dentro del repertorio de Beyoncé. Ahora, su aniversario sirve como punto de partida para revisitar aquella etapa con contenido adicional.

“CUERPO (TUMBAO)” también vuelve a demostrar el interés de Beyoncé por explorar y mezclar diferentes tradiciones musicales. En esta ocasión, la combinación pasa directamente por Latinoamérica, con Maluma como invitado y la presencia de Celia Cruz funcionando como uno de los ingredientes centrales de la canción.

Beyoncé, Maluma y el legado de Celia Cruz terminan así reunidos en una misma producción, una combinación difícil de anticipar que se convierte en una de las grandes sorpresas de la edición especial por los 20 años de “B’Day”.