El nuevo álbum de la banda marca una evolución sonora total, combinando lo analógico y lo digital en un viaje emocional que redefine su identidad.
The Crayolas vuelve con fuerza y libertad absoluta. Con Eon Beat, su nuevo disco, la banda abraza una transformación profunda que trasciende los géneros y se atreve a romper sus propios moldes. Nacido entre loops infinitos, guitarras que respiran y texturas electrónicas que expanden el espacio sonoro, el material se convierte en una declaración de principios: hacer música sin fronteras ni etiquetas.
Grabado entre abril y agosto de 2025, el disco captura la madurez artística del grupo, que logra equilibrar la introspección con el movimiento, y lo orgánico con lo digital. Eon Beat representa el resultado de un proceso de búsqueda que se volvió una afirmación de identidad. “Estamos en nuestra mejor etapa: más experimentada, libre y divertida. Ya no tenemos que demostrarle nada a nadie. Hacemos exactamente lo que queremos”, expresan desde la banda, dejando clara la energía que define esta nueva era.
Con influencias que van desde el rock alternativo americano de los 90 hasta el shoegaze y el trip hop británicos, pasando por la crudeza del hip hop, The Crayolas construye un sonido híbrido, emotivo y expansivo. Las canciones respiran un groove elegante, combinando capas melódicas y vulnerabilidad, con momentos que invitan tanto al movimiento como a la contemplación. “Podíamos seguir haciendo lo que ya sabíamos hacer bien, pero preferí destruirlo todo y reconstruirlo desde nuevas herramientas, nuevos sonidos y nuevas formas de pensar”, explica Walter Riffler, voz y productor del álbum.
El proceso creativo fue, según sus integrantes, una experiencia progresiva y viva. Cada idea alimentó a la siguiente, evolucionando naturalmente hacia un lenguaje musical propio. En palabras de Riffler, “muchas veces las inspiraciones no venían de lugares musicales, pero luego encontraba la forma de traducirlas al sonido”. Ese espíritu experimental se ve reflejado tanto en la composición como en la producción, donde se percibe la huella de Franco Ocampo (El Culto Casero) y Leandro Sanabria (L SAN), piezas clave en la ingeniería, los arreglos y las texturas finales del material.
Una nueva etapa para una banda en crecimienton constante
Eon Beat es también un retrato de la evolución interna de The Crayolas. La formación actual surgió de manera natural, producto del paso del tiempo y del crecimiento artístico compartido. “No es que un día todos se fueron y entraron otros; la vida misma fue marcando los pasos”, sostienen. Este nuevo capítulo encontró al grupo reinventándose desde adentro, consolidando una identidad sólida que se percibe en cada nota del disco.
Con Walter Riffler (voz, guitarra, sampler, teclados), Gea Cáceres (voz, bajo, teclados), Pablo Cardoni (guitarra) y Esteban Villalba (batería, percusión), la banda logra una comunión sonora impecable. A ellos se suman colaboraciones notables como Franco Ocampo, Emerson Balbuena, Carlos Irigoitia y Leandro Sanabria, quienes aportaron color, textura y sensibilidad a la obra.
El arte del disco, a cargo de Chelo Encima (foto de tapa) y Yeru Mareco (diseño), completa la propuesta con un universo visual tan libre como el sonido que encierra. Publicado bajo la producción ejecutiva de Mark Meyer para Paloide Music, Eon Beat es más que un álbum: es el testimonio de una banda que, tras reinventarse, encontró su propio ritmo eterno. Un pulso que —como su título lo anuncia— no se detiene.
